步入四月中旬，张劲更加繁忙起来，白天8个小时泡在新艺城剪辑室里，配合两位剪辑师对《突袭》后期制作。
说心里话，每每看到剪辑师将某个场面剪除，张劲都有种舍不得的感觉，可是没办法，一部电影就一百分钟的量，过长的话观众看着累，院线方面也不答应。
好在经过第一天的磨合后，剪辑师总算知道了张劲需要的镜头风格，再剪出来的画面达到了张劲的要求。
两天两夜的忙碌，样片总算出炉，作为片子的编剧、半个导演、主演，张劲第一个抢先观看。
开过一遍后，张劲发现成品的片子与记忆中的《突袭》有较大出入。
这种差异不仅是换了导演、演员导致的，而是从整体质量来说有了变化。
首先原版中的演员形体都差不多，无论警察也罢，犯罪份子也罢，个头、身体、服装什么的识别度不高，加上又是在阴暗的楼道里拍戏，给人一种哪儿都是人，群戏的时候分不出谁是谁。
直到警队人马被灭个七七八八，就剩余那几个主要演员了，观众才分清谁和谁。
但是张劲这一版里，演员身高、体型完全一目了然，哪怕是穿着一水的飞虎队装备，观众也能第一眼分别出谁是队长，谁是主演，而且那些犯罪份子的服装也是五颜六色，活脱脱难民营的样子。
第二种变化是导演风格，较之原版的鬼佬导演来说，杜奇峰指导下的镜头更加干净、纯粹，特别是开篇的枪火镜头，老杜将远景、近景、特写、慢镜头玩的无比娴熟，张劲甚至在其中看到几丝《枪火》的样子。
杜奇峰风格初具端倪，对张劲来说是一件好事。
黄金时代虽说百花齐放，但在暴利的催化下，电影人在抢钱的路上你追我赶，那部片子火了，立马扎堆拍山寨片，很长一段时间里，荧幕上充斥着各种版本的“小马哥”、“女鬼”，然后一股脑将这个类型片玩坏，让观众看的不要不要的。
而在黄金时代多出几个风格导演，将扩展市场的范畴，当然，张劲绝壁没有当救世主的想法，因为这个想法太特么蛋疼了，无论你怎么折腾，也无法阻止港灿们作死的步伐。
张劲趁着这段时间捞钱，攒足了资本后往北边发展，毕竟97之后随着国力增强，港岛作为开放窗口的优势渐弱，国内影视业也开始发力，带着一堆真金白银和资深团队，去北边发财才是康庄大道啊！
第一部片子完成，意味着张劲距离梦想又迈进了一步。
中午，张劲请了两个剪辑师吃了顿大餐，并塞了两个红包，钱不多，每人五千港元，感谢他们这段时间卖力帮忙。
俩人惊喜的不行，直说张老板以后多照顾生意，甚至表示可以避开新艺城抽水，私下帮忙也是可以的。
电影这行涉及五花八门，演员、服装、道具、摄影、灯光、布景、音乐、录音、剪辑什么的，一部电影下来往往几百人参与，幕后人员收入极微。
这俩家伙一个叫苏释晨，一个叫徐锐，在新艺城剪辑室做了三年，每月薪水只有三千块，论剪辑技巧那是没的说，至少《突袭》的质量让张劲很满意，奈何两人资历太浅，再熬下去也未必出头。
特别是徐锐那家伙，上月刚沦为房奴，眼看还贷迫近，正挖空心思苦逼的弄钱呢。
张劲一出手就是五千大洋，如此场面的老板在业内简直是百年一遇，徐锐免不了心动的试探道：“劲哥，你们公司要人吗？”
张劲一愣旋即明白对方的意图，“不瞒两位，劲龙现在还只是一个工作室规模，但是一个月后，工作室框架会全面建立，到时候肯定会招人的，两位剪辑能力出众，若是不嫌劲龙庙小的话，我是双手欢迎的。”